上海动漫设计学习培训班
来源:教育联展网 编辑:佚名 发布时间:2018-05-23
周别 | 授课主题 | 具体内容 | 学生应掌握的技能 |
及应达到的水平 | |||
第1周 |
|
1. 动漫行业介绍,激发同学们的学习兴趣。 | 1. 学生能熟练Adobe Photoshop快捷键,了解软件界面及各模块的功能。 |
1.动漫行业介绍。 | 2. 专业知识普及,了解动漫制作流程及模式规范 | 2. 能独立安装手绘板,独立根据画面制作笔刷效果 | |
2.正确的绘画方法介绍。 | 3. 就业方向介绍,对之后学习方向有所准备 | 3. 了解动漫制作方式,对行业有所了解,养成合理的绘画习惯,制定合适的学习方法,提高绘画效率 | |
3.Adobe Photoshop软件介绍 | 4. 手绘板功能介绍和应用,按键设置,熟悉板绘手感,了解安装方式 | ||
|
5. Adobe Photoshop软件介绍,软件入门知识及界面功能应用 |
|
|
|
6. Adobe Photoshop快捷键,笔刷设置,能独立完成制作笔刷,熟悉色彩动态应用板块 |
|
|
|
7. Adobe Photoshop实例操作,熟悉工具图层功能 |
|
|
第二周 |
|
1. 了解人体骨骼结构,头身比例关系 | 1..初步熟悉人体骨骼肌肉结构 |
1. 人体骨骼结构教学 | 2. 人体几何形态构成,运用简单块面概括人体结构,为之后3D建模制作打下基础 | 2. 懂得正确的绘画流程,并能背诵出人体肌肉组织 | |
|
3. 躯干肌肉分布细节与肌肉组织关系 | 3. 了解骨骼和肌肉之间的关系 | |
2. 人体肌肉结构教学 | 4. 手部肌肉分布细节与肌肉组织关系 |
|
|
|
5. 腿部肌肉分布细节与肌肉组织关系 |
|
|
|
6. 熟悉肌肉与骨骼之间的联系 |
|
|
第三周 |
|
|
1.让同学了解线条在动漫中的重要作用,并如何运用自如,表现出空间与立体感,运用点线面表现复杂图形和气氛,达到理想的效果 |
1.动漫线条的运用和掌握 | 1.掌握动漫风格中的线条绘画表现,对于粗细转折,接口处理和虚实表现能运用自如 | 2.熟练素材的运用,知道什么地方应该使用,运用得当 | |
2.点画法,排线法的绘制方式 | 2.对场景中的点线面的处理方式能熟练掌握,让人物和背景自然区分开,产生自然的空间感 |
|
|
3.素材的运用 | 3.点画法的运用,排线的方式掌握 |
|
|
|
4. 懂得熟练运用素材和照片来代替手绘,做到提高绘画效率的方式 |
|
|
第四周 | 1.故事剧本 | 1.使同学了解剧本在动漫中的重要性,并区分与小说的表现力,叙事方式等差别,并以当前热门漫画为实例来讲解和分析故事构成与节奏表现 | 1.能对市场有所了解,懂得如何写出有个性而又具商业价值的作品 |
2.剧本格式 | 2.熟悉市场动向,了解当下流行元素,并加以分析和定位读者群的年龄,以达到更好的市场定位 | 2.角色的刻画有血有肉,能打动人心 | |
3.剧本要素 | 3.剧本写作前的整理和几大要素的归纳,懂得紧扣主题,情节紧凑,合理的抖包袱与埋伏笔。合理控制章节与页数 | 3.能独立完成一部有趣的剧本作品 | |
4.市场分析 | 4.介绍如何刻画角色,使得人物有血有肉,富有特点和张力,对市场有所了解,有针对性的选择合适读者群的人物表现。 |
|
|
5.角色的刻画 | 5.掌握剧本的基本格式,按照章节和对话来完成一篇完整的剧本(16-30页短篇) |
|
|
第五周 | 1.动漫分镜表现 | 1.介绍动漫分镜的组成要素,分别了解外框,线条,对话框,流线,象声词等重要的作用与表现力 | 1.掌握动漫中的分镜,灵活使用蒙太奇的剪辑方式,把故事自然明白的叙述表达出来 |
2.市场分析 | 2.对电影分镜有所了解,以当下主流动漫为原型进行分析和讲解,熟悉蒙太奇剪切的手法,对推镜头,拉镜头的运用时机有所了解和掌握 | 2.熟悉电影分镜中的语言,懂得使用镜头来做暗示和诱导 | |
|
3.对动漫镜头中的近景,中景,远景与仰视,俯视,平视之中的运用关系和使用条件。 |
|
|
第六周 | 1.角色脸部设计 | 1.根据自己的剧本把故事中的人物绘制出来,角色面部要有代表性,并极具个性,突出主角的存在感,人物要求美型,符合现代人的审美标准 | 1.能独立完成具有独特个性的角色塑造 |
2.角色动作设计 | 2.人物设定中的动作设计要有性格特点,能从形体上表现出人物的特点,并加上合适的服饰,并要考虑到漫画中出现时的效果和表现力,不可过于繁复或过于简单。 | 2.人物动态对于人物性格渲染的重要性有所了解,并能完整的画出每个带有特点的角色,可以寻找以前自己喜欢的角色作为参考和借鉴 | |
3.角色服装设计 | 3.角色服饰设计中,对褶皱的表现,不同材质的服饰,褶皱的表现各有不同,懂得取舍,画出自然的褶皱 | 3.能够画出不少于10种的发型 | |
4.角色发型设计 | 4.对于发型的各种表现方式,和暗藏的代表性,用发型区分出人物的不同性格,营造不同的角色 |
|
|
第七周 | 1.角色表情设计 | 1.人物各种表情的塑造与表现,分别对于眉毛,眼镜,鼻子,嘴巴,脸部外轮廓等对人物表情时起到的作用和绘画方式进行讲解和示范 | 1.掌握人物表情的变化,画出格距特色的人物表情,可以略微夸张,使人有代入感 |
2.不同年龄的角色 | 2.不同年龄和人物绘制(老人,中年人,小孩,青年,少年,婴儿等)他们的不同体形和特点绘制 | 2.掌握不同年龄的角色设计,针对故事中不同出现的角色做准备 | |
3.不同体形的角色 | 3.对于不同体形的人物绘制(矮胖,壮胖,骨瘦如柴等) | 3.掌握不同体形的角色设计,针对故事中不同出现的角色做准备 | |
第八周 | 漫画分镜创作 | 根据自己的原创剧本结合之前课程的知识要点进行分镜创作,故事要求在16-30页之间,现场指导,及时纠正学生的一些错误表现方式。争取做到故事表现流畅,空间感代入感强,能让读者了解作者意图 | 1.完成漫画分镜的部分,争取做到故事表现流畅,空间感代入感强,能让读者了解作者意图 |
2.让同学们准备资料,并多观察分析他人的作品,使得驾驭故事的能力有所加强 | |||
第九周 | 漫画成稿制作 |
|
1.完成漫画线稿的部分使画面完整,立体空间感明显 |
1.对完成的分镜稿进行清理调整细画,完成草图 | 2.懂得后期处理和气氛渲染 | ||
2.对完成的草图进行勾线填色,使画面完整,立体空间感明显 | 3.完成后和其他成熟作品做比较,看到有不足之处需要调整后修改 | ||
3.完成效果线和气氛渲染 |
|
||
第十周 | 1.漫画网点制作 | 1.在完成图中,加上网点,使得画面层次感加强 | 1.完成漫画网点的部分 |
2.排版 | 2.后期排版处理,使画面更加完整 | 2.了解后期处理和印刷时的注意事项 | |
3.封面制作 | 3.给完成的故事制作一张封面,达到吸引读者的作用 | 3.完成封面 | |
十一周 | 动漫插图——线稿上色 | 1.懂得如何构图使画面完整稳定而有张力,使得画面饱满而不凌乱 | 1.学会构图,画出饱满的画面,使得画面有足够的表现力和稳定性 |
2.线条处理,与绘画漫画时有所不同,需要更加细腻和唯美 | 2.掌握线稿上色的绘制方式,能够独立完成创作 | ||
3.以线条为画面主体,体现结构,以色彩为辅助,表现出空间层次,绚丽的色彩使得画面华丽完整 | 3.掌握后期处理的方法,使得画面更加华丽 | ||
4.在完成的彩稿上加上特效与光晕,使得画面更加华丽 |
|
||
十二周 | 1.软件sai的操作和快捷键 | 1.学习绘画软件sai的使用,掌握快捷键和常规操作 | 1.熟练掌握sai的快捷键和常规操作 |
2.动漫插图——厚涂上色 | 2.用色块表现画面,绘制出如油画般的层次和质感,懂得运用笔刷和特效来营造效果,掌握空间关系,使得画面华丽而完整 | 2.掌握厚涂上色的绘制方式,能够独立完成创作 | |
|
|
||
|
|
名动漫八大校区,遍布全国一线主要城市。
校区周边生活条件便利,均靠近大学或高新IT创意产业区域。
人才培养输出一体化。
校区内环境简约时尚,学习设备配置齐全。
部分就业合作企业
上海动漫设计培训机构 咨询电话:021-64320836 张老师 QQ:2504994244