广州秦汉胡同书院

在练习到速度快，技巧又较复杂的乐段、乐句时，用把速度放慢一倍或二倍的慢练来练习是很有必要的，也是行之有效的训练方法。但在练习技巧并不复杂的乐曲时，不根据具体情况而一味的运用慢练的方法，那就不太合适了。因为，从本质上来说：如果把一首乐曲放慢来演奏，这时它已经成了似是而非的另一首乐曲。长期如此，不仅会让练习者丧失了正确了解这首乐曲的能力，而且还会逐步减弱他们对音乐表现的积极主动性和乐感。

秦汉胡同课程特点：小班授课，对症下药，每周1次课，根据情况安排，传播分享中华文化精粹。

古筝的历史
筝、筑、瑟的关系，既不是分瑟为筝，也不是由筑演变为筝，而很可能是筝筑同源，筝瑟并存。五弦竹制筝演变为十二弦木制筝，筑身筒状共鸣结构演变为瑟身长匣形共鸣结构，可能是参照了瑟的结构而改革的。根弦，弦轴装置在与码子平行的面板左侧，弦质为金属（钢弦或铜弦），演奏时一般右手戴玳瑁甲片（即指甲）。调弦定音为五声音阶（即首调）三个八度音域，多用G调或D调，F调或C调或A调较少使用。
秦汉胡同书院奉行“言教不如身教、身教不如境教”的教育理念，凭籍专业、优雅、富于创造性的教师与服务团队，国文、国艺、游学、百年人文经典等载体，倡导“生活艺术化”的理念，着力于青少年儿童力与文化力的塑造，努力让青少年儿童在系列课程的学习实践中“志于道、依于仁、据于德、游于艺”。

左手传统技法是以吟揉滑按，以韵朴声为其主要特色，技法的种种变化又是地方流派的主要表现手段。首先是掌握吟揉滑按的基本概念的表现技法，进一步才足掌握具有地方风格特色的特殊表现技法。
右手传统技法主要是指大、中、食三指的运用。不论是托、劈、勾、剔、抹、挑，还是撮、轮、摇等诸多技法，其核心原则是：以大指为轴心，五声音列八度内的勾搭技法为特点的技法规律(大指向外弹弦称之“托’，中指向里弹弦称之“勾”，勾托配合民间称之“勾搭”)。不论是启蒙初学，还是典范的流派筝曲，都是以大、中指为八度的弹弦位置-以大指为演奏旋律的主要用指，食指活动范围在大、中指八度内的四根筝弦上，这就呈传统右手技法的主要特点。

秦汉胡同旨在将中华基础的三个部分，即艺术丶诗文丶人文通识，藉＂听香读画，吃墨看茶＂的极致艺术空间，依托拥有全球化兼容并蓄的开放胸襟，具备传统文人扎实通识素养与学术能力的教师，向现代家庭，向全世界传播分享中华文化精粹，把中国心交给中国文字，让世界柔软。

第一部分距离前梁约2-3厘米，约为两个手指的宽度。它也是经常演奏的部分，因为我们在这个位置演奏时发出的声音是明亮而清脆的。

第二部分距离前梁约5厘米，约4-5指宽。这一音域的音色在演奏时圆润柔和，有一定的饱满度。

第三部分是大约是前梁到琴马?的位置附近，在那里我们用柔和、开放和朦胧的声音演奏。

以上三个部分常用于古筝演奏的位置。如果你走到左边靠近琴马的地方，声音就不会那么好了。现在了解了古筝演奏区三个位置的声音特点，可以根据未来古筝音乐的意境和要求做出适当的选择。也许这就是为什么我们不能演奏和古筝大师一样的曲子。我们不仅需要刻苦练习，更需要找到这些微妙的特点，才能演奏出更具灵魂的音乐。

秦汉胡同古筝课程设置：

入门阶段：基本简单的指法简单的儿歌和流行曲目。

古筝初级：识谱能力和弹奏能力，能够完整的表演一首曲目。

古筝中级：达到有一定自学能力，有一定的演奏技巧、曲目的情感处理等。

古筝高级：已经达到一定的演奏水平，可以上台表演。