培养准设计师应有的审美能力以及基本的绘画能力。

服装是为人直接服务的一门现代造型艺术，

也可以说是人体的包装艺术。

对人的了解，

从服装设计和制作的角度来讲，

首先就要了解人体作为一个空间构造的结构概念。

建立空间和结构概念，

这无论是对于研究服装还是入门学习服装画的描绘能力来说，

都是很重要的基本素质。通过服装素描的专业基础训练，

使学员具备--- 物体转化线条的观察-理解-绘画的能力、

通过速写训练获得必要的绘画表现力、

比例概念的建立、

造型结构的基础、

材质肌理的感知和观察能力、

物体空间概念的思维方式、

光影的产生-变化-应用的基本规律及在绘画上描绘应用方法等。

“服装潮流的更替，来源于面料科技的不断创新。时尚正朝着更深、更广的层面发展：从纤柔到硬朗，大量的款式，多样的功能性和难以抗拒的舒适感将成为最受注目的焦点。”这是把世界知名的Lycra弹性纤维引入服装领域的欧洲著名服装专家Dawn taylor女士发表的观点。

每一次的时装发布会上，人们感受更多的是面料的突破和创新。当展会上模特身着高科技面料制成的服装，以令人耳目一新的款式和色彩款款出现在观众面前，高科技概念与服装潮流的完美结合瞬间把时尚演绎得淋漓尽致，美观而又具有良好的功能性，更符合人们对时尚、舒适的追求，更能满足现代人的自信。

在国际上，流行是由上游引导下游的，是从纤维开始到纱线、再到面料的流行过程。美国的棉花公司、杜邦公司还有奥地利的兰精公司的纤维流行趋势发布都是直接针对消费者，他们的产品制成面料后受到欢迎，从而引导和带动下游的服装设计。

时尚流行，离不开色彩这个重要的因素。色彩变化是整个服装设计中最直接、最醒目的部分，留给人的印象最深刻，而色彩展现离不开面料这个载体。不同纤维材质的面料展现出的色调也是不同的。比如用相同的绿色染出的丝织物与麻织物给人的感觉是完全不同的。丝织物光泽明亮，柔和优雅，而麻织物则更显质朴，亲近自然，不同的面料肌理赋予色彩完全不同的表现形式。

近年来，面料的时尚度越来越浓，越来越多的业内人士和消费者开始关注面料。因为在每一次的面料新品发布会上，除了可以见到更多的新颖面料外，设计师的灵感在这里更容易被激发，消费者也能在这里感受到最前沿的流行趋势，而企业则期望通过它找到产品的市场价值。

你人体都没画好怎么在上面加衣服？

你是美术生的话，手绘这方面默认是有功底的，按图片上来画就可以了，重点是先掌握人体比例和动态，然后上色。

多看多动手练习，什么都不如自己动手练习和做重要。